Historien til The Watchmen: TV, Movie og The Comics

• irtgt
• 0
• on Aug 05, 2022

Hvert kunstnerisk medium har sine mesterverk, og når emnet er tegneserier, må Watchmenes historie anerkjennes. Siden publiseringen av den originale 12-utgave-serien, dukket det opp en lojal og beskyttende som følger opp rundt universet skapt av Alan Moore og Dave Gibbons. Opprinnelig utgitt av D.C. Comics, og datterselskapet Warner Bros. eier nå både historien og de originale karakterene som er laget for boken. I dag ser Moore og Gibbons (og redaktør Len Wein) alle Watchmen som en komplett, frittstående historie. D.C. presser imidlertid fremover med nytt innhold for disse karakterene, uten skaperne. På begge sidene i tegneseriene, i Zack Snyder’s spillefilm (som kanskje ikke fortsetter å ha en fremtid med DC Comics?!), Og på HBO fortsetter nye historiefortellere i stedet. Hvorvidt de kan nå høydene Moore og Gibbons oppnådd, er det virkelige spørsmålet om fansenes sinn.

For å forstå hva denne historien betyr for både fans og tegneseries verden, må du forstå historien til Watchmen i sammenheng. For så god som historien er på egen hånd, er Moore’s Tale uatskillelig fra midten av 1980-tallet da han skrev den. Mye av de politiske temaene i den er født fra politikken i den virkelige verden på den tiden. Uttalelsen Moore gir også om superhelter, disse mytenes figurer, gjelder også. Folk svarte på de rene-av-hjerterheltene i lang tid. Men ettersom institusjoner i den virkelige verden sviktet dem, gjorde også deres evne til å bli underholdt av tanken på en helt. Mens Moores heltekarakterer alle er sympatiske, er de dypere feil som mennesker enn noen kostymet karakter til dags dato. Dette var første gang tegneserier ble dekonstruert av folk som elsket tegneserier.

Vekterne introduserer en verden nær midnatt

Et sentralt trekk ved Watchmen Comics er ekte: Doomsday Clock. Det er en organisasjon av forskere som advarer om trusselen om global utryddelse fra atomkrig og/eller klimaendringer. På 1980 -tallet handlet det imidlertid om den kalde krigen. Mange ser presidenten Ronald Reagan som begynnelsen på slutten av den anspente tiden. I løpet av sin første periode nektet Reagan imidlertid å til og med engasjere seg med den atomdrevne rivalen. Innenlands mistet folk troen på institusjonene de var ment å stole på. Spesielt bekymringsfullt for Moore var det stadig mer drakoniske synet på strafferettslig rettferdighet i løpet av tiden. Disse heltene ønsket ikke å redde uskyldige liv eller ta ansvar for kraften de hadde fått. De ønsket å se folk straffet på voldelige og permanente måter. Dette var et samfunn sint på verden.

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 sekunder på 12 minutter, 40 sekunder

Bo
00:00
12:40
12:40

Uten tvil gjenspeiler den politiske buen på 1960- og 1970 -tallet det som skjedde i tegneserier på den tiden. I løpet av 1960-årene svarte folk på uro fra den virkelige verden ved å vende seg til Silver Age-tegneserier. Kostymerte helter som var gode gutter kjempet mot kostyme skurker som var skurkene. Som alle gode sci-fi var de begge dumme og seriøse. Imidlertid, ettersom omveltningen på sekstitallet avkjølte seg til ubehag på syttitallet, stolte ikke folk på slike helter lenger. Watchmen er et av de første verkene som dekonstruerer ideen om kostyme superhelter med både kynisme og ømhet. Vaktmennens historie er verdenshistorien og dens forhold til symboliske autoritetsfigurer. Og den endelige beskjeden er: ikke stol på noen av jævlene.

Watchmen -karakterene og deres tegneserier motstykker

Bilde via DC

En av de første inspirasjonsblinkene for Watchmen var at Moore ønsket å skrive et drapsmysteri. Spesielt ønsket han en serie som åpnet med drapet på en populær kostymet helt. På den tiden stengte en rekke komiske hus i sølvalderen butikk, og ikke kunne utvikle sine barnevennlige helter til karakterer moderne lesere ønsket. Moore ønsket opprinnelig å bruke karakterene fra MLJ Comics ‘Series Mighty Crusaders. Etter dette prøvde han å bruke vaktlisten fra Charlton Comics, men D.C. kjøpte dem nylig. Selv om Moore jobbet for D.C., ønsket de å beskytte den investeringen. Så i stedet skapte Moore sine egne karakterer, som til slutt var bedre for historien.

Komikeren

Denne karakteren er basert på Charlton -karakteren, fredsmakeren. I tegneserien var han en pasifistisk diplomat som brukte ikke-dødelig vold for å kjempe for godt. Da serien gikk, ble den mørkere og han ble morder. Komikeren har på seg en maske og bruker våpen, og har overvelds gjennomsnittlige kampferdigheter. Han er fremdeles en fungerende helt, sanksjonert av regjeringen for å gjøre mørke og voldelige ting i frihetens navn. Han tror livet er en stor vits, derav navnet. Også den eneste originale “Minuteman” som fremdeles opererer. Fra det vi ser av ham i historien, var komikeren aldri en “helt.”

Silkespekteret

Basert på karakteren Nightshade fra Charlton-serien,Silk Specter var en av de mest populære originale heltene. Hun, sammen med “Captain Metropolis” startet supergruppen fra 1940-tallet, Minutemen. Hun fødte og trakk seg, men datteren antok silke -spekteret mantelen i løpet av 1970- og 1980 -tallet Watchmen -tiden. Det første Specters seksuelle overgrep i hendene på komikeren er et plottpunkt, og det er avsløringen av at det andre spekteret er komikerens datter.

Nite Owl

Nite Owl er direkte inspirert av den blå billen, begge mantler mer enn en person hadde på seg. Den opprinnelige Nite Owl fra Minutemen -tiden var Hollis Mason. En politimann, Mason begynte å bruke antrekket som svar på skurker som “maskerer opp” i utlandske kostymer. Dan Dreiberg antar at mantelen i Watchmen -tiden, selv om hans versjon av ugla mer ligner Batman. Selv om både Mason og Dreiberg er mer Peter Parker, enn Bruce Wayne. De er figurene som nesten alle i den verden liker.

Rorschach

Denne karakteren er basert på Steve Ditkos karakter spørsmålet, som hadde et utenomt ansikt. Rorshach kommer imidlertid med en maske som inneholder en slags svart og hvit væske som endrer form basert på følelsen hans. Dette gir masken hans en effekt som ligner på en Rorshach -test for mental sykdom. Interessant nok er Rorshach en av de mest mentalt ustabile karakterene. Han er ultra-voldelig og veldig høyresid, og ser ned på sexarbeidere, de fattige som henvender seg til kriminalitet og LHBT+ individer. Likevel representerer han det anarkistiske hjertet til kjernegruppen av helter.

Ozymandias

Denne karakteren er basert på Peter Cannon, Thunderbolt, i Charlton -linjen. Begge karakterene var vanlige dødelige, men de lærte å presse kroppene sine utenfor gjennomsnittlige grenser. En rik arving, Adrian Veidt blir en prangende superhelt med i hovedsak forbedrede reflekser og kampevner. Han er også superintelligent, rik og til og med merchandised hans og de andre vektenes alter-egoer. Som fans av Watchmen vet, utgjør Veidt en konspirasjon som effektivt avslutter den kalde krigen ved å forene menneskeheten mot en felles trussel. Imidlertid, når han skaper denne falske trusselen, dreper han millioner av mennesker.

Doktor Manhattan

Basert på karakteren “Captain Atom”, som (sammen med den blå billen) tok seg til Justice League, er dette den eneste Watchmen -karakteren med faktiske supermakter. Dr. Jonathan Osterman blir fanget i en atomulykke, og blir et gudlignende vesen som ser på seg selv som mer enn menneskelig. Sett som amerikanernes store håp om beskyttelse, vender Ozymandias dem mot ham. Dr. Manhattan etterlater i mellomtiden Jorden på egen hånd for å leve en mer kosmisk tilværelse.

Hvorfor vi bryr oss om Watchmen -karakterene så mye

Hvis Moore og Gibbons tilpasset etasjes karakterer hvis bakhistorier de fleste visste, fungerer kanskje ikke denne historien. Hvis Nite Owl var blå Beetle eller, til og med, ville publikum bringe sine egne opplevelser med disse karakterene inn i historien. For eksempel foretrekker folk som vokste opp med Batman TV-showet Campy Schumacher-filmene fremfor de mer alvorlige “Dark Knight” -inspirerte tar fra Burton, Nolan og til og med Snyder selv. Ved å bruke ny karakter, kunne Moore og Gibbons trukket på superhelt arketyper uten noen av den emosjonelle bagasjen som er forbundet med selv Charlton -heltene. Vi ser tingene vi liker med Batman, Punisher, Superman og andre karakterer i Watchmen. Historien til vekterne, spesielt karakterene, var en ukjent mengde for publikum.

Så ikke bare er Moore og Gibbons i stand til å dekonstruere selve ideen om kostyme helter, de kan også avsløre sin opprinnelse. Ideen om at de originale Minutemen passet opp for å bekjempe maskerte skurker er et stort inntrykk av tegneserieverdenen. Det er faktisk en Fox -serien Gotham pleide å argumentere for “behovet” for en Batman. Likevel, fordi disse karakterene er deres originale kreasjoner, kan de imponere bakhistorien med temaene de vil utforske. For eksempel er helten med helten fra 1940-tallet sponset av Banks for å stoppe bankrøverne. De insisterer på at han bærer en kappe for estetiske formål, og kappen som fanger inn en dør fører til hans død i hendene på en skurk. Likevel ser vi nok av disse karakterenes bakhistorier til å bry seg om dem like mye (eller mer) enn vi ville mer gjenkjennelige.

Den ikke-tilpassbare serien blir Zach Snyder’s The Watchmen

Bilde via Warner Bros.

På midten av 2000-tallet var tegneseriefilmer fremdeles noe av en usikkerhet, i det minste med hensyn til deres langsiktige bankkontorbankbarhet. MCU startet bare. Likevel tappet Warner Bros. Snyder for å tilpasse dette til film. Dessverre, mens Watchmen-serien kom til rett tid når det gjelder spørsmål i den virkelige verden og industrien, kom History of the Watchmen-filmen ut på det verste mulige tidspunktet. Den geo-politiske verden var i en mye annen tilstand enn på midten av 1980-tallet. I løpet av den tiden Snyder skjøt filmen, valgte USA sin første afroamerikanske president, som kjørte på en kampanje bygget på “Hope.” I mellomtiden begynte regissører akkurat å få tak i MakiNg den slags idealistiske superheltfilmer som er mer analoge med sølvalderen enn bronsealderen på 1970- og 1980 -tallet (som publiseringen av Watchmen -serien ble avsluttet effektivt).

Filmen forårsaket kontrovers. Først fordømte Alan Moore det til det punktet hvor han insisterte på at han ikke skulle få skaperens ære. For det andre var filmen en trofast tilpasning som endret noe av det visuelle språket og spesifikke plottpunkter. Det som virkelig fikk filmen til å slite er at publikum bare ikke var klare for historier som dette. I dag, med show som Umbrella Academy, Doom Patrol og Amazon Prime’s The Boys, kan vi kanskje nå poenget der tegneseriefilmindustrien er klar for den typen introspeksjon som Watchmen -serien kickstarte. Interessant nok var regissørens kutt i Watchmen -filmen veldig bra. Til tross for at kritikken ble pålagt ham om sin forkjærlighet for “Dark Ad Groty” superhelter, laget han en film som var minst et tiår foran sin tid.

Hvordan Watchmen -filmens avslutning kan være like bra som boken

En stift i Silver Age-tegneserier, spesielt for team-ups, er at et gigantisk fremmedmonster av noe slag kommer for å ødelegge en by. I bøkene er det bare Dr. Manhattan som har noen viktige krefter. Det er ingen romvesener fra en annen planet eller sånt. Problemet for heltene, skurkene, regjeringene og alle andre er bare mennesker. Så i møte med overhengende atomkrig, Ozymandias ingeniører både utryddelse av den eneste sanne “super” -helten og utseendet til en gigantisk rommonster som er bøyd på ødeleggelse. Gjennom viklete tegneserieundervisningsmidler skaper Ozymandias et gigantisk psykisk rom blekksprut. Han teleporterer det til New York City, der det dreper millioner med et psykisk angrep. Skapningen dør nesten umiddelbart, og etterlater menneskeheten en vanlig, utenomjordisk trussel mot møte. En genial undergraving av så mange tegneseriehistorier, dette er den perfekte avslutningen for den serien.

Filmen har imidlertid mindre fortellerom å jobbe med. Dermed gjorde Snyder en ganske genial bytte til Ozymandias plan. Super-Villain-planen er faktisk dødeligere enn Comics ‘versjon. Ved å bruke teknologi som etterligner Dr. Manhattans “radioaktive forfallssignatur”, ødelegger han en rekke verdenshovedsteder. Dette forenet effektivt menneskeheten mot trusselen fra en ond Dr. Manhattan. Mens forbudet mot maskerte helter sees i tegneseriene som en del av det som “tillot” tragedien å finne sted, gjør filmens Ozymandias en av kostymer jordens største fiende. Likevel får denne omfortolkningen og andre ting noen fans til å si at Snyder ikke respekterte historien til vekterne. Likevel, til og med andre kritikere sier at filmen var for tro mot boka, noe som antyder at Snyder ble forbannet uansett.

Hva er det neste for Watchmen?

De siste årene revitaliserte D.C. Comics The Watchmen Universe. De publiserte prequel-romaner med ett skudd og Doomsday Clock-serien, som ser Moores karakterer samhandle med flaggskipet D.C.-helter som Superman og Batman. I høst vil HBO også debutere en serie ledet av Damon Lindelof, av Lost and Refovers Fame. Plottet til serien, som ethvert Lindelof -prosjekt, forblir innhyllet i hemmelighold. Imidlertid vil det være en oppfølger til tegneserieserien. Et skudd i den nylig utgitte teaser-traileren ser ut til å vise kjølvannet av Ozymandias ‘angrep (ved et karneval, som i seg selv kan være en visuell rop til Moores Batman Story The Killing Joke). Historien til Watchmen er ikke ferdig med å bli skrevet ennå.

Alan Moore og Dave Gibbons skapte et univers som tok et dypt kynisk syn på helter, og ved å gjøre det opp vekket opp hele mediet. Så fans av det universet og dekonstruksjonistiske historier er i hell. Det kommer mange flere, med god tid til å lese bøkene, se The Motion Comics og filmen på nytt.